(2003, Japon)

Réalisé par Takashi Yamazaki

Avec : Takeshi Kaneshiro, Anne Suzuki, Goro Kishitani

Scénario : Takashi Yamazaki, Kenya Hirata

Genre : Science-fiction, Action

1h57

Titre original : Ritaanaa

Le Synopsis

En 2084, la race humaine est péril, menacée par les extra-terrestres. Une jeune fille nommée Milly est envoyée dans le Japon d’aujourd’hui pour changer le cours des choses.

La Critique

Jamais film japonais n’aura mieux mérité le titre de blockbuster. Cette superproduction fait de l’alliance de l’action et de la science-fiction un cocktail détonant.

C’est tout d’abord sur les épaules de Takeshi Kaneshiro que repose le film. Star montante en Extrême-Orient, ses collaborations avec les plus grands – Wong Kar-Wai, Corey Yuen, Johnnie To et Zhang Yimou – lui permettent d’offrir un jeu hybride, à la fois musclé dans la confrontation avec Goro Kishitani, et sentimental dans ses rapports avec Anne Suzuki.

L’intrigue, véritable medley d’influences hollywoodiennes pur sang, assume sans complexe ses inspirations directement issues d’E.T., Matrix ou encore Mission Impossible. Du coup, on regrettera l’absence de prise de risque réelle et d’innovation : une fois de plus la SF moderne peine à se sortir du sillon creusé depuis deux décennies.

Les amateurs trouveront donc dans The Returner les sources de leur satisfaction visuelle, nourries d’effets classiques mais efficaces. On notera une propension exagérée à recourir aux ralentis, qui deviennent par ailleurs de salvateurs deus ex machina. Passons sur le manichéisme flagrant et les situations attendues.

Véritable entonnoir à superproductions, The Returner n’apporte aucune nouveauté. Un succès facile reste un succès. Pour l’originalité, on repassera une autre fois.

(1992, Japon)

Réalisé par Shinya Tsukamoto

Avec : Tomoro Taguchi, Nobu Kanaoka, Keinosuke Tomioka

Scénario : Shinya Tsukamoto

Genre : Fantastique, Horreur

1h16

Titre original : Tetsuo 2 : Body hammer

Int. -16 ans

Le Scénario

Tomoo Taniguchi est un père sans histoires. Mais lorsqu’un homme enlève son enfant et le tue sous ses yeux, il entreprend un entrainement physique intensif. Il ignore pourtant qui sont réellement ses ennemis…

La Critique

Indéfinissable suite ou remake d’un premier opus organique et dérangeant, Tetsuo II poursuit la fiévreuse avancée de Shinya Tsukamoto dans son univers underground où esprits torturés riment avec agglomérats métalliques.

Le scénario suit un mouvement cher au réalisateur : un personnage des plus banals se retrouve en situation de stress extrême, et bascule dans l’excès absolu et sans limite. Diverses surprises ponctuent la narration, intervenant avec fracas dans un crescendo haletant. Ici, pas de véritable logique, tout est réaction éruptive et violente.

Les plans serrés et le montage saccadé offrent des visuels inattendus et perturbants. Une ingénieuse manière de filmer un monde en évolution duquel peut jaillir n’importe quelle surprise fantasque. Si la couleur apporte d’appréciables jeux de lumière et des contrastes dynamiques, on perd toutefois le charme du noir et blanc très présent dans Tetsuo.

Plus cérébral que son prédécesseur, Testuo II n’en est pas moins hystérique. Le concept d’homme-machine, devenu ici monstre vengeur crachant le feu et les projectiles, interroge sur la cohabitation de l’homme avec des technologies envahissantes. Et si l’on reste – fort heureusement – dans le domaine de la science-fiction, l’image est cependant terrifiante.

Sans conteste, Shinya Tsukamoto maîtrise son sujet. On peut toutefois regretter le charme déjanté du premier opus, malgré une atmosphère savamment travaillée.

(1997, Japon)

Réalisé par Hideo Nakata

Avec : Nanako Matsushima, Miki Nakatani, Hiroyuki Sanada

Scénario : Hiroshi Takahashi

Genre : Frissons

Titre original : Ringu

1h34

Int. -12 ans

Le Synopsis

Une rumeur court au sujet d’une cassette vidéo maléfique : quiconque la regarde voit sa mort annoncée pour dans sept jours. Après la mort mystérieuse de sa cousine, la journaliste Reiko Asakawa cherche à percer le secret de l’enregistrement.

La Critique

Source de plusieurs suites et remakes américains, inspirateur de films à suspense tels que Kaïro, La Mort en Ligne ou encore Ju-On, Ring est vite devenu un phénomène cinématographique et un pilier du renouveau du genre au Japon.

Si le projet Ring est avant tout l’adaptation à l’écran du roman homonyme de l’écrivain à succès Koji Suzuki, c’est également un brillant hommage au cinéma d’horreur des années 50-60, qui puise ses racines dans les contes traditionnels chinois. Une dimension quasi mythologique qui prend ici toute son envergure.

Certes, les visuels ont pris quelques rides et les dialogues témoignent d’une relative naïveté scénique. Mais la grande force de Ring – encore intacte à ce jour – se trouve dans la gestion maîtrisée de la tension : l’attente croît, lascivement, insidieusement, jusqu’à provoquer une insoutenable sensation d’étouffement.

Bien que parfois décousue, la trame scénaristique maintient le spectateur en alerte. Le mystère est ainsi préservé habilement, avalant sans crier gare les protagonistes qui le bravent. L’atmosphère glauque et humide est efficacement renforcée par une bande son grinçante du plus horrible effet.

Simple dans sa réalisation, Ring construit un univers glacial et intimiste, aux frontières du réel. Ses nombreux successeurs, qui lui doivent beaucoup, sauront lui rendre hommage. Qui sème la terreur récolte le succès.